10 mejores películas de Mickey Rourke que debes ver

Con su voz suave, su sonrisa alarmantemente dulce y sus ojos conmovedores, Mickey Rourke era el heredero aparente de Brando y De Niro, destinado a la grandeza. Se acomodó fácilmente en los roles, habitando los personajes que interpretó con una facilidad y habilidad natural que era imposible no notar. Comenzó su carrera en dos de los fracasos más grandes jamás cometidos, el 1941 (1979) de Steven Spielberg, al que siguió con Heavens Gate (1980) de Michael Cimino. Pero con un pequeño papel como un pirómano peligroso en Body Heat (1981) demostró haberte mordido el talento de la nariz, y todos lo notaron. Esa voz suave podría bajar rápidamente y podría ser feroz en un abrir y cerrar de ojos.

El hombre era electrizante. Lee Strasberg, el talentoso aunque peligroso director del reverenciado Actors Studio, calificó su audición como “la más extraordinaria que he visto en treinta años”, un gran elogio, considerando los actores con los que había trabajado. Durante los siguientes diez años, Rourke fue uno de los actores más buscados y admirados, al menos por otros actores. Los ejecutivos y productores de los estudios detestaban trabajar con él, era exigente y difícil, a menudo por el simple hecho de serlo. En un momento dado, porque le apetecía, llevó a dos miembros de los Hells Angels a una reunión importante. Su esposa lo dejó, encontró drogas, su carrera cinematográfica comenzó a decaer, por lo que decidió lanzar su carrera profesional en el boxeo.



Cuando regresó, lentamente con trabajo para Coppola en The Rainmaker (1997), Sean Penn en The Pledge (201) finalmente se abrió paso como Marv, la gigantesca máquina de matar en Sin City (2005). Dos años más tarde fue la comidilla de la ciudad con la actuación de su carrera en The Wrestler (2008), que le valió su primera y única nominación al Oscar como Mejor Actor. La inquietante actuación se sintió tanto como la vida del actor como lo hizo Randy, el destrozado, sobre la colina El luchador que el actor estaba interpretando. Atrás quedó su buen aspecto, su rostro parecía un Hamburgo destrozado, rojo y con manchas, resultado de muchos golpes y demasiada cirugía plástica. Pero los ojos seguían ahí, y eran familiares, y la misma dulce sonrisa permanecía, al igual que el talento, ese hermoso talento. Dicho esto, aquí está la lista de las 10 mejores películas de Mickey Rourke que demuestran que es un gran actor. Puedes ver algunas de estas mejores películas de Mickey Rourke en Netflix, Hulu o Amazon Prime.



1. El luchador (2008)

En una película que refleja la vida de su estrella, Rourke está magníficamente roto y trágico como Randy el Carnero, un otrora gran luchador profesional, ahora en sus cincuenta, cerca de los sesenta, que carga su cuerpo con todo tipo de drogas para seguir adelante. Los analgésicos, los esteroides hacen el truco, permitiendo que el luchador continúe haciendo lo suyo en el ring, aunque ya no en los estadios ahora en las escuelas secundarias con una audiencia retro que ve a estos ancianos revivir sus años de gloria. Rourke es magnífico como Randy, luchando por volver a conectarse con su hija amorosa y enojada, con la esperanza de tener una relación con una hermosa stripper de más de cuarenta interpretada brillantemente por Marisa Tomei, y siempre esperando un regreso al ring, pensó que trabaja en un deli rebanar carne para llegar a fin de mes. A menudo irreconocible, pero los ojos son suyos, esa voz es suya y el alma que trae a Randy es suya. Su mejor trabajo, y luego desperdició su regreso. Qué triste.

2. Corazón de ángel (1987)

Este controvertido thriller ve a Rourke como Harry Angel, un detective privado a principios de los cincuenta, contratado para encontrar un cantante de banda de los años anteriores a la Segunda Guerra Mundial que tenga una deuda. Atraído al mundo de la magia oscura en Nueva Orleans, se encuentra con una joven princesa del vudú, se acuesta con ella y luego parece asesinarla. Poco sabe él que está siendo interpretado por Louis Cyphere, (dígalo rápido) y que él es de hecho el hombre que busca, después de haber hecho un trato con el diablo. Su comprensión conduce a un colapso sorprendente, uno de los mejores en pantalla. Su rostro angustiado permanecerá contigo mucho tiempo después de que termine la película. Las escenas con él y Robert DecNiro, como Cyphere, tienen una intensidad inmediata que sientes en el momento en que están juntos.



3. Sin City (2005)

Con un maquillaje pesado como Marv, el gigantesco asesino musculoso de esta película tremendamente original, Rourke volvió a llamar la atención de Hollywood con una actuación salvaje que nunca se detiene. Al despertar junto a una prostituta muerta a la que no lastimó, Marv hace que su misión sea encontrar a su asesino y hace estragos en Sin City y sus alrededores para encontrar quién la lastimó. En el camino derriba a todos y cada uno en su camino. Es una actuación enormemente agradable que en una película muy divertida. Una actuación muy física, con Marv lanzando frases que nos toman desprevenidos con el humor negro. Su feroz protección de las mujeres lo hace trágicamente noble.

4. Barfly (1987)

Rourke es sublime como una versión apenas disfrazada del escritor Bukowski, explorando su tiempo en Los Ángeles, llamado en la película, Chinaski. Vulgar, inmundo, borracho, su vida está buscando la próxima bebida y un lugar para pasar la noche. ¿Debería tener compañía por la noche, que así sea, pero uno tiene que preguntarse quién se sentiría atraído por semejante lío? Faye Dunaway ofrece la que podría ser su última gran actuación como su amante, también borracha, los dos luchando por reconciliarse con su vida. Antes de su caída en desgracia, esta fue una de sus últimas grandes actuaciones.

5. Rumble Fish (1983)

¿Imagina ser el mejor en todo lo que intente? Estás bendecido con un regalo que se convertirá en tu maldición, y solo unos pocos lo reconocen. Un hombre lo llama 'un príncipe en el momento equivocado', lo cual es perfecto. Rourke es The Motorcycle Boy, nunca sabemos su nombre real, lo que se suma a su mitología. Ha regresado a los barrios bajos en los que creció, desde California, y de inmediato se ve envuelto en la estúpida política de las pandillas callejeras que lo alejaron en primer lugar. Parcialmente sordo, se mueve por el mundo en un plano diferente, extrañamente majestuoso, pero condenado por sus propias bendiciones. Rourke es excelente en la película, creando un hombre joven, sabio para su edad, que sabe que no le falta mucho al mundo y, aunque entristecido, está listo. Una excelente adaptación de una novela adolescente muy querida que se convirtió en una película oscura y expresionista en blanco y negro dirigida por Francis Ford Coppola.



6. Año del dragón (1985)

Michael Cimino dirigió esta película abiertamente racista que tiene a Rourke como Stanley White, un detective neoyorquino muy condecorado destinado a acabar con el crimen en Chinatown. Pero el crimen va en aumento, un joven capo de la droga está ejercitando sus músculos trayendo cocaína y heroína a la ciudad. White intentará derribarlo, pero pagará caro sus acciones. Su esposa, que lo regaña para que la deje embarazada, será asesinada, tendrá un romance con un presentador de televisión asiático y ella será grabada, él pierde casi todo en su búsqueda de este villano. Rourke ofrece una actuación brillante, a veces exagerada, que no puedes apartar la vista. La escena del funeral es particularmente genial, pero la película que lo rodea se derrumba en un retrato negativo de los estadounidenses de origen asiático.

7. El Papa de Greenwich Village (1984)

Dos actores brillantes y volubles se enfrentan cara a cara como primos atrapados en un plan que los mata. Rourke se destaca como Charlie, el más inteligente de los dos, mientras que Pauline es interpretada por el asombroso Eric Roberts. La química entre los dos es eléctrica, cada uno eleva al otro a mayores alturas. Rourke es excelente en el papel menos llamativo del confiado, las pruebas para no ser Charlie con clase, siempre recogiendo el desastre que su hermano ha dejado atrás. Cómo desearía que el guión les hubiera hecho justicia y que tuvieran un director que entendiera la actuación. Su Charlie rezuma frío.

8. Diner (1982)

Esta fue su gran actuación. Elegido como Boogie, el estilista joven y decente que ama a las mujeres tanto como le encanta el juego, Rourke fue una estrella una vez que esto salió a la luz. Era magnífico como el joven de los cincuenta que termina enfadando con el tipo local de los juegos de azar, debiéndole mucho más de lo que puede pagar. Hay una intimidad maravillosa en la actuación, la forma en que habla en voz baja como si fuera solo para ti. Realmente fue la primera vez que desarmó al público con esa dulce y hermosa sonrisa, pero no sería la última.

9. Body Heat (1981)

En esta pequeña escena, lo vemos por primera vez a él, Teddy, sincronizando los labios con Bob Seger mientras instruye a su abogado sobre cómo construir una bomba. Suavemente, en voz baja pero con firme autoridad, deja en claro que el hombre no debería estar haciendo esto. Se ofrece a hacerlo por él, el abogado se niega. Como lo hizo en Diner (1982) habló en voz baja, con intimidad como si fuera la única persona en el mundo que él también estaba hablando. Fue maravilloso contemplar tal talento. Astuto, peligroso también, podemos ver en sus ojos, aunque está feliz de ayudar a su abogado, estaría más feliz de prender el fuego él mismo.

10. El hacedor de lluvia (1997)

Reunido con Coppola diecisiete años después de Rumble Fish (1983), Rourke es elegido como un abogado peligroso con vínculos con la mafia, diablos, podría ser la mafia por lo que sabemos. Ha sido inhabilitado, pero su firma continúa practicando la contratación de abogados que hacen el trabajo para Bruiser (no es broma). En solo unas pocas escenas, el actor establece que no es un hombre con el que se puede jugar, que entra, probablemente ha conquistado a hombres peligrosos. Fue el comienzo de un largo regreso para el talentoso actor.

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